ການເກີດຂອງເຄື່ອງປະດັບ
ການຄົ້ນຄວ້າໄດ້ກໍານົດວ່າຫນຶ່ງໃນສາຍຄໍທໍາອິດໄດ້ຖືກພົບເຫັນຢູ່ໃນຖ້ໍາ Monaco ແລະມີວັນທີກັບຄືນໄປບ່ອນ 25,000 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນເປັນສິ້ນທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ເຮັດຈາກກະດູກປາ, ມັນບໍ່ແປກໃຈເພາະວ່າເຄື່ອງປະດັບທໍາອິດແມ່ນມາຈາກການລ່າສັດ (ເຊັ່ນ: ແຂ້ວ, ຮອຍທພບ, horns, ກະດູກ). ນາຍພານເຊື່ອວ່າການນຸ່ງເສື້ອຂ້າຂອງພວກເຂົາຈະເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາໂຊກດີ. ນາຍພານທີ່ດີຄົນໜຶ່ງມີຄວາມເຄົາລົບນັບຖືຈາກຊາວບ້ານ ແລະ ເຄື່ອງປະດັບໄດ້ບອກທຸກຄົນກ່ຽວກັບໄຊຊະນະ.
ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, ເຄື່ອງປະດັບໄດ້ຖືກໃສ່ເປັນເຄື່ອງຣາວເພື່ອປ້ອງກັນໂຊກຮ້າຍແລະພະຍາດເຊັ່ນດຽວກັນກັບການຄວບຄຸມຄວາມອຸດົມສົມບູນ, ຄວາມຮັ່ງມີ, ຄວາມຮັກແລະແມ້ກະທັ້ງເຊື່ອວ່າມີຄຸນສົມບັດ magic. ໃນຂະນະທີ່ສັດຕະວັດໄດ້ດໍາເນີນໄປ, ເຄື່ອງປະດັບສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສໍາພັນຂອງມະນຸດກັບຂ້າທາດທີ່ໃສ່ສາຍແຂນເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າໃຜເປັນເຈົ້າຂອງພວກເຂົາແລະແຫວນແຕ່ງງານທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງຄໍາຫມັ້ນສັນຍາຂອງສອງຄົນທີ່ມີຕໍ່ກັນແລະກັນ. ແມ່ຍິງ Roman ອຸດົມສົມບູນເປັນເຈົ້າຂອງ ເຄື່ອງປະດັບລາຄາແພງ (ເຊັ່ນ: ຕຸ້ມຫູ, ສາຍແຂນ, ແຫວນ, ເຂັມຂັດ, ສາຍຄໍ, diadems) ດ້ວຍແກ້ວປະເສີດ (ເຊັ່ນ: opals, emeralds, ເພັດ, topaz ແລະ peals) ປະດັບ. ໃນເວລາຫນຶ່ງໃນເອີຣົບມີພຽງແຕ່ເຈົ້າຫນ້າທີ່ໂບດທີ່ຮັ່ງມີແລະລະດັບສູງເທົ່ານັ້ນທີ່ມີການອະນຸຍາດໃຫ້ໃສ່ແກ້ວປະເສີດຍ້ອນວ່າພວກເຂົາເປັນເຄື່ອງຫມາຍຂອງຄວາມຮັ່ງມີແລະອໍານາດ.
ອີຕາລີເຂົ້າສູ່ສາກເຄື່ອງປະດັບ
ຊາວອີຍິບໄດ້ແນະນໍາຊາວອິຕາລີໃຫ້ກັບແນວຄວາມຄິດຂອງເຄື່ອງປະດັບ (700 BCE). ໃນເວລານັ້ນ, ການອອກແບບຂອງອິຕາລີບໍ່ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນທີ່ຫນ້າຮັກຄືກັບແນວຄວາມຄິດຂອງກເຣັກແລະບາງຄົນເອີ້ນວ່າຕ່ອນ Etruscan / Italian ເປັນປ່າທໍາມະຊາດ. ເມື່ອສັດຕະວັດຜ່ານໄປ, ອິດທິພົນຂອງກເຣັກໄດ້ຖືກປະສົມປະສານເຂົ້າໃນແນວຄວາມຄິດເຄື່ອງປະດັບຂອງອິຕາລີແລະໃນປັດຈຸບັນຊິ້ນສ່ວນໄດ້ຖືກພິຈາລະນາສິລະປະທີ່ລະອຽດອ່ອນ.
ຊີວິດ Lavish ຂອງ Nobility ໄດ້
ຊາວໂລມັນມີຄວາມຊໍານິຊໍານານຫຼາຍໃນການຕະຫຼາດແລະສົ່ງເສີມຄວາມນິຍົມຂອງເຄື່ອງປະດັບຄໍາ; ທອງຄໍາຫຼາຍ worn, ບຸກຄົນຮັ່ງມີ. ພຶດຕິກໍາຂອງພວກເຂົາແມ່ນ "ຢູ່ເທິງສຸດ" ກົດຫມາຍຕ້ອງໄດ້ຮັບການລາຍລັກອັກສອນທີ່ຈໍາກັດການບໍລິໂພກຫຼືການນໍາໃຊ້ລາຍການສະເພາະໂດຍສະມາຊິກຂອງປະຊາກອນທີ່ເລືອກ. ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນກົດຫມາຍ sumptuary ພວກເຂົາເຈົ້າຈໍາກັດການບໍລິໂພກທີ່ຊັດເຈນ. ແນວຄວາມຄິດຂອງກົດຫມາຍແມ່ນເພື່ອຄວບຄຸມການໃຊ້ຈ່າຍຂອງຜູ້ຮັ່ງມີທີ່ສຸດແຕ່ຍັງຖືກອອກແບບມາເພື່ອຮັກສາຄົນຊັ້ນຕ່ໍາຈາກການເຮັດໃຫ້ຄວາມແຕກຕ່າງຂອງສັງຄົມທີ່ມົວໄປໂດຍການເຮັດໃຫ້ມັນຜິດກົດຫມາຍສໍາລັບເຄື່ອງນຸ່ງ, ຜ້າແລະສີສະເພາະສໍາລັບຜູ້ໃດທີ່ເປັນ. ບໍ່ nobility ທີ່ຈະໃສ່.
ໃນປີ 213 BCE Emperor Fabius ໄດ້ຈໍາກັດແມ່ຍິງໃສ່ພຽງແຕ່ເຄິ່ງຫນຶ່ງອອນສ໌ຕໍ່ຄັ້ງ. ສະມາຊິກສະພາສູງ, ເອກອັກຄະລັດຖະທູດ ແລະບັນດາຜູ້ມີກຽດໄດ້ໃສ່ແຫວນຄໍາຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນສາທາລະນະເພື່ອກໍານົດຕໍາແຫນ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າໃນລັດຖະບານຍ້ອນວ່າກົດຫມາຍ sumptuary ໄດ້ຫ້າມບໍ່ໃຫ້ໃສ່ແຫວນເປັນສ່ວນຕົວ. ເຂັມຂັດຖືກໃສ່ເພື່ອຮັບປະກັນເຄື່ອງນຸ່ງ ແລະແຫວນຄຳ ຫຼືເຫຼັກທີ່ປະດັບຢູ່ທຸກຂໍ້ຂອງນິ້ວມື.
ດ້ວຍຄວາມນິຍົມເພີ່ມຂຶ້ນຂອງເຄື່ອງປະດັບ, ຜູ້ອອກແບບແມ່ນຜູ້ທໍາອິດທີ່ມີອິດສະລະໃນການທົດລອງແລະພວກເຂົາສ້າງພື້ນຖານສໍາລັບການເຮັດເຄື່ອງປະດັບໃນປະຈຸບັນ. Goldsmiths ຈາກເຂດຕາເວັນອອກເຊັ່ນ: ປະເທດເກຣັກແລະຕຸລະກີທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້ໄປ Empire Roman (ໂດຍສະເພາະພາກພື້ນ Etruscan ຂອງ Tuscany), ບ່ອນທີ່ jewelers ໄດ້ເຫັນການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການປະຕິບັດເຊັ່ນ: ໂລຫະປະສົມ, ການແກະສະຫລັກແລະການວາງກ້ອນຫີນໃນຂະນະທີ່ເຮັດສໍາເລັດຮູບ "granulation" ເຕັກນິກການປັບໄຫມ. ຫັດຖະກໍາເຄື່ອງປະດັບຄໍາ.
ການບໍລິໂພກຂອງຜູ້ບໍລິໂພກຫຼຸດລົງ. ການນໍາໃຊ້ທາງສາດສະຫນາເພີ່ມຂຶ້ນ
ດ້ວຍການຫຼຸດລົງຂອງ Rome, ປະເພນີເຄື່ອງປະດັບຫຼຸດລົງຄວາມນິຍົມ. ພົນລະເຮືອນອື່ນໆໄດ້ຄົ້ນພົບເງິນຝາກແຮ່ທາດທີ່ຫາຍາກແລະບໍ່ໄດ້ຄົ້ນພົບໄດ້ເພີ່ມການສະຫນອງຄໍາໂດຍລວມເຮັດໃຫ້ການຄ້າເຄື່ອງປະດັບມີຊີວິດຢູ່ໃນເອີຣົບຕາເວັນຕົກຮັບໃຊ້ຈຸດປະສົງຂອງໂບດ Roman Catholic. ເຄື່ອງປະດັບເພັດພອຍ ແລະເຄື່ອງໃຊ້ຄຳທີ່ເຮັດດ້ວຍມືແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນຄັງຄັງຂອງມະຫາວິຫານ ຫຼືສານຂອງຈັກກະພັດ. ສາທາລະນະຊົນໄດ້ໃສ່ເຄື່ອງປະດັບເລັກນ້ອຍນອກຈາກເຄື່ອງມີລາຍເຊັນທີ່ສະທ້ອນເຖິງມາດຕະຖານຫຼືຄວາມເຊື່ອທາງສາສະຫນາແລະສັງຄົມ.
ການໂຫຼດຄືນຄ່າພາກຫຼວງ
ໃນສະຕະວັດທີ 11, ການປະຊຸມວັດວາອາຮາມເລີ່ມຫຼຸດລົງແລະຖືກປ່ຽນແທນດ້ວຍເຮືອນຫັດຖະກໍາທາງໂລກ. ອິດສະລະພາບໄດ້ນຳພານັກຊ່າງທອງໃຫ້ຮັບໃຊ້ພະລາຊະວັງ ແລະ ກຽດສັກສີອີກຄັ້ງໜຶ່ງ, ການສ້າງສະມາຄົມຊ່າງທອງຄຳຢ່າງເປັນທາງການຄັ້ງທຳອິດໃນຊຸມປີ 1100. ເຄື່ອງປະດັບຄໍາຂອງອິຕາລີຍັງຄົງເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນອຸດສາຫະກໍາທີ່ມີ Vicenza ແລະ Florence ເປັນສູນກາງສໍາລັບການອອກແບບ / ການສ້າງເຄື່ອງປະດັບເພັດ.
ທີ່ນິຍົມຫລາຍທີ່ສຸດແມ່ນແຫວນນິ້ວມືເປັນຕົວແທນຂອງສັນຍາລັກທີ່ດີແລະ talismans. ພວກມັນຍັງຖືກໃຊ້ເພື່ອຮັບໃຊ້ເປັນປະທັບຕາ ແລະຍັງຄົງເປັນເຄື່ອງໝາຍຂອງອຳນາດການປົກຄອງ. ເຂັມຂັດແບບ Medallion ທີ່ມີເຄື່ອງປະດັບມີຄຳຈາລຶກຢູ່ດ້ານຫຼັງເພື່ອເຕືອນໃຫ້ຜູ້ນຸ່ງຖືເຖິງຄວາມໝາຍທາງສາດສະໜາ. ໝວກແບບວົງແຫວນບາງອັນໄດ້ພັນລະນາເຖິງສາກທີ່ມີຮູບຊົງນ້ອຍໆທີ່ເຮັດດ້ວຍທອງຄຳອ້ອມຮອບດ້ວຍວົງແຫວນຂອງກ້ອນຫີນນ້ອຍໆຈຳນວນຫຼາຍພ້ອມດ້ວຍຄຳຈາລຶກທີ່ອະທິບາຍເຖິງຮູບແຕ້ມ.
ໃນສະຕະວັດທີ 14 ແລະ Renaissance, ເຄື່ອງປະດັບຂອງອິຕາລີໄດ້ແຜ່ຂະຫຍາຍໄປສູ່ເຂດອື່ນໆຂອງໂລກເປັນການຂະຫຍາຍການຄ້າຕ່າງປະເທດຂອງອີຕາລີທີ່ອອກຈາກອິດທິພົນຂອງໂບດແລະສົ່ງສັນຍານການກັບຄືນສູ່ຮູບແບບຄລາສສິກ, mythology ແລະສັນຍາລັກ exotic. ໃນໄລຍະ 200 ປີຕໍ່ມາມີການກັບຄືນສູ່ຮູບແບບຄລາສສິກຂອງ Rome ແລະຄວາມຕ້ອງການໃຫມ່ສໍາລັບເຄື່ອງປະດັບຄໍາ. ສິລະປະຂອງ Jewelers ໃນ Tuscany ເພີ່ມຂຶ້ນໃນການປະຕິບັດແລະການສະແດງອອກຍ້ອນຄວາມຮັ່ງມີທີ່ຫລອກລວງໄປສູ່ຊົນຊັ້ນກາງຂອງອິຕາລີ.
ການອອກແບບເຄື່ອງປະດັບນັ່ງຢູ່ໃນລະດັບສິລະປະດຽວກັນກັບວຽກງານຂອງນັກແຕ້ມຮູບ, ປະຕິມາກໍາແລະສະຖາປະນິກ Renaissance ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງອິຕາລີ.
Donatello, Brunelleschi ແລະ Botticelli ໄດ້ຮັບການຝຶກງານຊ່າງທອງຄຳທີ່ຊ່ວຍສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມເປັນຈິງ ແລະຄວາມສັບສົນໃນເຄື່ອງປະດັບທີ່ໃສ່ໂດຍວິຊາທີ່ທາສີ ແລະແກະສະຫຼັກຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ໃນຂະນະທີ່ເຄື່ອງປະດັບທີ່ນຸ່ງເສື້ອ Renaissance ຂະຫຍາຍອອກໄປ, ຄົນຊັ້ນສູງຂອງບັນດາປະເທດເອີຣົບຕ່າງໆໄດ້ຈັດການແຂ່ງຂັນເພື່ອກໍານົດວ່າໃຜມີຄວາມສະຫງ່າງາມກວ່າດ້ວຍລາງວັນໂດຍອີງໃສ່ເຄື່ອງປະດັບທີ່ໃສ່ແລະນີ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມຕ້ອງການເຄື່ອງປະດັບທີ່ສວຍງາມເພີ່ມຂຶ້ນ. ແກ້ວປະເສີດໄດ້ກາຍເປັນທີ່ມີຢູ່ໃນຍຸກ Renaissance ແລະຜູ້ອຸປະຖໍາທີ່ຮັ່ງມີໄດ້ຮ້ອງໃຫ້ພວກເຂົາ. ຜ່ານໄປແມ່ນວັນແຫ່ງການປະດັບປະດາດ້ວຍຄຳບໍລິສຸດ ເພາະເພັດພອຍຄ້າຍຄືໄຂ່ມຸກ ແລະ ຫີນເຄິ່ງມີຄ່າໄດ້ນຳເອົາສີສັນສົດໃສ ແລະ ເອກະລັກມາໃຫ້ທຸກຊິ້ນສ່ວນ.
Fast Forward: ເຄື່ອງປະດັບເປັນທຸລະກິດໃຫຍ່ໃນອິຕາລີ
ໃນປີ 2020, ຕະຫຼາດເຄື່ອງປະດັບທົ່ວໂລກມີມູນຄ່າປະມານ 228 ຕື້ໂດລາ ແລະຄາດຄະເນວ່າຈະບັນລຸ 307 ຕື້ໂດລາໃນປີ 2026. ເຄື່ອງປະດັບແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍຕໍ່ຕະຫຼາດອີຕາລີ ເຊິ່ງເປັນຕົວແທນຂອງການສົ່ງອອກ 1.54 ຕື້ໂດລາ (2019), ເພີ່ມຂຶ້ນເປັນ 1.7 ຕື້ໂດລາ (ປີ 2020) ແລະ ສະໜອງການຈ້າງງານໃຫ້. ຫຼາຍກວ່າ 22,000 ຄົນ. ສະຫະລັດແມ່ນຕະຫຼາດເຄື່ອງປະດັບທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດອັນດັບສາມຂອງອີຕາລີ, ເຊິ່ງເປັນຕົວແທນຂອງຈໍານວນການສົ່ງອອກທັງຫມົດ 8.9%. ໃນປັດຈຸບັນມີຫຼາຍກວ່າ 1000 ບໍລິສັດເຄື່ອງປະດັບຂອງອິຕາລີຢູ່ໃນຕະຫຼາດສະຫະລັດ. Campania, Lombardy, Piedmont, Tuscany ແລະ Veneto ແມ່ນພາກພື້ນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດໃນອິຕາລີສໍາລັບການອອກແບບເຄື່ອງປະດັບ. ມັນແມ່ນທ້ອງຖິ່ນເຫຼົ່ານີ້ບ່ອນທີ່ຊ່າງຝີມືເປີດເຜີຍການເກັບກໍາຂອງພວກເຂົາ.
ເຄື່ອງປະດັບອີຕາລີ Manifesto. ເຫດການ
ເປັນເວລາສາມວັນ ເຄື່ອງປະດັບຂອງອີຕາລີ ໄດ້ຖືກວາງສະແດງຢູ່ໃນງານສະໜັບສະໜູນໂດຍ The Futurist, ອົງການການຄ້າຂອງອີຕາລີ (ITA), Federorafi ແລະ ກະຊວງການຕ່າງປະເທດອີຕາລີ. ໂຄງການດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບການອອກແບບເປັນປະສົບການດ້ານການສຶກສາແລະເຄືອຂ່າຍແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນຫຼາຍກວ່າ 50 ຍີ່ຫໍ້ເຄື່ອງປະດັບ Italian ທີ່ກວມເອົາຫຼາຍຂະແຫນງການຂອງການຄ້າເຄື່ອງປະດັບ Italian ຈາກຟຸ່ມເຟືອຍແລະສະເພາະກັບຕ່ອງໂສ້ແລະຕຸ້ມພື້ນຖານ.
ການນໍາໃຊ້ຮູບແບບ Salotto (ກຸ່ມ elite ຂອງນາຍຫນ້າພະລັງງານອຸດສາຫະກໍາ, ທາງດ້ານການເງິນແລະທາງດ້ານການເມືອງທີ່ໄດ້ຄວບຄຸມອຸດສາຫະກໍາອິຕາລີ), ຜູ້ຊື້ຫຼາຍກວ່າ 300 ຄົນ, ລວມທັງ Neiman Marcus, Bergdorf Goodman, ແລະຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງ Mayfair, London-bases jewelers ລວມທັງຮ້ານຂາຍຍ່ອຍທີ່ສໍາຄັນ (ie, Zales ແລະ. ເຊັນ).
Fabrizio Giustarini, ຜູ້ອໍານວຍການອົງການ ICE-Houston, ປະທັບໃຈກັບເຫດການ, ກໍານົດວ່າຕ້ອງການຕະຫຼາດສະຫະລັດເພື່ອຊອກຫາ, ໃນເຫດການດຽວ, ການສະເຫນີທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບຂະແຫນງເຄື່ອງປະດັບ. Claudio Piaserico, ປະທານ Federorafi, ຍັງພົບວ່າເຫດການດັ່ງກ່າວເປັນຄວາມຄິດທີ່ດີຍ້ອນວ່າມັນເປີດເຜີຍຄວາມສາມາດຂອງເຄື່ອງປະດັບຂອງອິຕາລີໃນການແຂ່ງຂັນໃນຕະຫຼາດໂລກ.
ຜູ້ຜະລິດເຫດການ:
Dennis Ulrich, ຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງ Piazza Italia; Paola De Lucas, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Futurist; Claudia Piaserico, ປະທານ Fedorafi.
ສອງສາມຂອງຂ້ອຍ ຕ່ອນ favorite ຈາກການສະແດງ:
©ທ່ານດຣ Elinor Garely. ບົດຂຽນລິຂະສິດນີ້, ລວມທັງຮູບພາບ, ອາດຈະບໍ່ຖືກພິມເຜີຍແຜ່ໂດຍບໍ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດເປັນລາຍລັກອັກສອນຈາກຜູ້ຂຽນ.